
“Cossos humans plastificats i exposats com escultures, excrements envasats en llandes pels quals es paguen desenes de milers de dòlars, rostres que se sotmeten al bisturí enfront de les càmeres en truculentes performances, cambres buides on s'encén i s'apaga la llum”. Aquests i alguns més, són la classe d'espectacles sobre els quals neix la mítica pregunta “Què és art?”.
Segons la RAE, la paraula art es defineix com “manifestació de l'activitat humana mitjançant la qual s'expressa una visió personal i desinteressada que interpreta el real o imaginat amb recursos plàstics, lingüístics o sonors”.
A partir d'aquesta definició sembla clar que tot allò que supose un missatge emès d'una forma original i personal amb la intenció de despertar en el receptor un tipus de sentiment o un altre és art. Fins a aquí cap dubte, però el problema sorgeix quan el receptor no és capaç d'entendre el que l'artista emet, heus ací la gran qüestió, des del meu punt de vista i amb el poc que he pogut observar o participar d'art contemporani durant els meus vint anys d'existència, considere que la base de tots els problemes de l'art contemporani resideix en la comunicació entre l'artista i el públic, per això, proposo una sèrie de qüestions a analitzar:
-L'artista queda com un incomprès i moltes vegades és ratllat de boig perquè només ell i un reduït grup de persones són capaces de considerar art el que ell/ella ha creat.
-La majoria del públic queda despagat i critica la labor de creació de l'artista en qüestió perquè no entenen que hi ha d'artístic o original en el que ell ha creat, solen considerar-lo un cara dura, un oportunista i/o potser un boig o dement.
Però on resideix el problema? Qui pot jutjar què i què no és artístic? En quins valors hem de basar-nos per a jutjar l'art? Aquestes són les respostes, que a la meva manera de veure, la societat ha d'intentar ser capaç de trobar. Amb el problema de la incomprensió de l'art, trobem, com en la majoria d'aspectes de la vida, una bipartició clara de la societat, aquells que donen suport a l'artista per la seva originalitat i la seva espontània forma de mostrar les coses, i d'altra banda , els que critiquen a l'artista per “fer ximpleries” i creure's un creador, quan el que ell fa “és capaç de fer-lo un nen de tres anys” i símils de gran semblança.
Una vegada produïda aquesta bipartició davant l'obra d'art en concret, els primers qualifiquen als segons d’incultes o de tancats de ment, de no ser capaços de veure més enllà del que se'ls ha ensenyat a veure, de no obrir-se a les noves idees i nous corrents de pensament i d'estancar-se i no ajudar que l'art, i la societat en si, progressen; d'altra banda, els segons critiquen als primers per ser uns oportunistes, per anar de “progres” i “culturetes” per la vida, per fer qualsevol ximpleria i considerar-la art, i en fi, per eixir dels límits marcats.
Jo no sóc capaç d'afirmar quin dels dos grups té la raó o la veritat absoluta però sí de posicionar-me en contra o a favor d'un o altre. Des del meu punt de vista la vida en si mateixa és evolució, i per tant, l'art com part de la vida que representa ha d'estar en constant evolució, allò que s'estanca i no progressa, és a la meua manera de veure, exigent he de reconèixer, una cosa deteriorada i en desús, la vida i l'art han de caminar, han d'anar més enllà dels límits marcats, innovar i augmentar l'originalitat en els seus nous productes i creacions.
Com estudiant de música que sóc, he tingut l'oportunitat d'estudiar i analitzar composicions musicals de diferents períodes i contextualitzades en diferents èpoques i llocs de la història, gràcies a això he pogut veure que, d'una forma lenta o precipitada, la música, com art en si mateixa, ha anat evolucionant, progressant, desenvolupant els elements que ja tenia i adquirint i inventant altres nous. Personalment, em fa ràbia i em molesta quan la gent critica un tipus d'art en concret, em sembla una falta de respecte per a qui ho ha creat, et pot agradar o no, però és una creació que a tu no se't ha ocorregut fer i encara que només sigui per l'originalitat de la idea o per la innovació en la matèria, deurien guardar un respecte i no recórrer a paraules que ho descalifiquen o rebutjos absoluts.
En conclusió, em fa l'efecte que encara queda molt per a arribar a un consens adequat entre innovadors i aquells que estan ancorats a la tradició, si és que algun dia arribem a entendre'ns. Però si m'agradaria remarcar, que perquè l'art i la vida en general puguin evolucionar i augmentar el ritme dels seus passos dia a dia, cal proporcionar una educació artística general i bàsica a la societat, tot el món sap sumar i restar, escriure i llegir, però pocs són capaços de reconèixer el mèrit i la labor d'una obra d'art; aquesta situació, és a la meva manera de veure, impulsada per una falta de formació i educació general sobre la matèria en concret.